ภาพถ่าย: Maxim Shatrov
“” บอกฉันสิเราดื่มหรือไม่ดื่มใช่ไหม?”“ เราดื่มแน่นอน” การแสดงเริ่มต้นด้วยการดื่มเหล้าในบ้านของฮีโร่ Gosha Kutsenko การแสดงครั้งแรกจะเกิดขึ้นในห้องพักกึ่งว่างเปล่ากึ่งที่สองอยู่อีกด้านหนึ่งของผนัง - บนระเบียง และประตู (Alexi Kondratiev ถูกสร้างขึ้นอย่างชาญฉลาด Scenic-shifter) พล็อตถูกวาดใหม่โดยผู้กำกับ Viktor Shamirov ในแบบรัสเซีย - เพื่อให้ผู้ชมโดยเฉพาะผู้ชายสามารถจดจำตัวเองได้อย่างง่ายดายและหัวเราะอย่างไร้กังวล และโพลี ไอค์และจดจำความรักครั้งแรก - มายาที่น่าทึ่งผู้ศึกษากับพวกเขาในสถาบันเดียวกันในช่วงปลายทศวรรษที่ 1980 Gosha Kutsenko รับบทโทลิคที่ขี้เมาซึ่งคาดว่าจะสอนในมหาวิทยาลัยเพื่อน ๆ ของเขายีนและมาร์คประสบความสำเร็จมากกว่า ครอบครัวเป็นเวลานาน: Gena-Yushkevich มีชุดสูทราคาแพงร้านทำรถยนต์ภรรยาของ Polina และลูกสองคนและนักธุรกิจ Mark-Maryanov ผู้รักการคุยโวเรื่องเสื้อผ้าของนักออกแบบและรถใหม่เพิ่งออกจากครอบครัว: สงสัยว่าภรรยาของเขาทรยศ ในทุก ร้ายแรง เหตุการณ์หลักเกิดขึ้นก่อนช่วงระยะเวลาพักยา: มายาคนเดียวกันนั้นปรากฏว่าทุกคนรักและเธอก็เดินทางไปลอนดอนเป็นเวลา 15 ปี เธอไม่ได้เปลี่ยนเลย ... หลังจากเกิดอุบัติเหตุรถยนต์เธอก็ย้ายไปอยู่ในรถเข็น ที่นี่ในความเป็นจริงการแสดงเริ่มขึ้นซึ่งตัวละครทุกตัวเริ่มบอกความจริงกัน เมื่อมันปรากฏออกมาก็ไม่น่าพอใจเสมอไป "
ข้อความที่ตัดตอนมาจากการทบทวนการเล่น "ความจริง"
Irina Apeksimova, Gosha Kutsenko, Dmitry Maryanov และ Konstantin Yushkevich เล่นความจริงในดูไบ สำหรับสิ่งนี้คุณควรขอบคุณผู้จัดงานทัวร์ครั้งต่อไปของโปรดิวเซอร์ Elshan Mammadov - Stars Dome Group และ Al Khalidiah Tourism
ในการเล่าขานประสิทธิภาพทั้งหมดนั้นเป็นงานที่ไม่เห็นคุณค่า พลเมืองต้องไปโรงละคร! และพระเจ้าเองก็สั่งการแสดงที่นักแสดงรัสเซียร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงมากที่สุดคุ้นเคยกับเราจากละครโทรทัศน์หลายเรื่องและจากภาพยนตร์เรื่องใหม่ Elshan Mammadov และ "โครงการโรงภาพยนตร์อิสระ" ของเขาได้จัดการแล้วเพื่อเอาใจผู้ชมดูไบด้วยคอมเมดี้ "โบอิ้งโบอิ้ง" และตัดสินโดยแผนสำหรับฤดูกาลโรงละครเอมิเรต 2009-2010 เรื่องจะไม่หยุดเพียงแค่นั้น แต่กลับไปที่ "Game of Truth" และพูดคุยกับคณะดารา ยิ่งไปกว่านั้นไม่ใช่หลังจากการแสดงมันมักจะเกิดขึ้น แต่ก่อนที่มันจะเริ่มต้น
สวัสดีตอนเย็นทุกคน ฉันไม่รู้ว่าคุณเคยไปดูไบมาก่อนหรือไม่ แต่เมืองของเราดูเหมือนคุณอย่างไร
Irina Apeksimova: เราไม่ได้ไปเที่ยวชมเมืองดังนั้นเราจึงไม่มีอะไรจะพูดเกี่ยวกับเมือง เราใช้เวลาหลังจากมาถึงที่โรงแรมและว่ายน้ำในทะเล น้ำเป็นสิ่งที่น่าอัศจรรย์เพียงแค่!
Dmitry Maryanov: ใช่แล้วน้ำเป็นบางอย่าง!
I.A.: น้ำมหัศจรรย์โรงแรมวิเศษมาก นี่คือความสุขมากเมื่อคุณได้รับจากความหนาวเย็นและมอสโกเฉอะแฉะสู่ความร้อน ดังนั้นเราจึงมีความรู้สึกที่ยอดเยี่ยมที่สุด
คุณทำงานในโรงภาพยนตร์สถานประกอบการแสดงในภาพยนตร์มากมาย ผู้ชมที่พูดภาษารัสเซียส่วนใหญ่ที่อาศัยอยู่ในเอมิเรตส์รู้เกี่ยวกับงานของคุณในละครทีวี Elshan Mammadov จัดการให้พวกคุณทุกคนมามีส่วนร่วมในการเล่น "Game of Truth" ได้อย่างไร?
DM: และนี่ไม่ใช่โครงการร่วมแรกของเรา สิ่งแรกคือบทละคร“ Ladies Nights” แต่พวกเขายังไม่ได้ตัดสินใจที่จะนำมันมาที่นี่ ...
ผู้จัดงานกล่าวว่าพวกเขาได้ตัดสินใจแล้วและเรากำลังรอการแสดงในเดือนพฤษภาคมปีหน้า ...
DM: มาเลย!
Konstantin Yushkevich: มีรูปแบบเช่นนี้แน่นอน ...
DM: ใช่เกี่ยวกับการทำงานเป็นทีม เรายังคงมีการผลิต“ สโนว์ไวท์และคนแคระทั้งเจ็ด” ที่เล่นโดยใช้องค์ประกอบเดียวกันและตอนนี้“ เกมแห่งความจริง” ดังนั้นนี่ไม่ใช่งานแรกของเรา ทุกคนเข้าใจว่าผลิตภัณฑ์นั้นไม่เลวดังนั้นเราจึงสื่อสารกันได้ดี ฉันหวังว่า ...
โดยปกติแล้วนักแสดงแต่ละคนเลือกสิ่งที่อยู่ใกล้ตัวเขา - ภาพยนตร์หรือโรงละคร พวกคุณแต่ละคนที่คุณชอบทำงานมากขึ้น?
Gosha Kutsenko: เราเป็นดวงดาวในอดีต .... พวกเขาเรียกพวกเราว่าในนิตยสารเล่มเดียว
เคยู: ใช่มันเป็น ...
มันเป็นไปไม่ได้! คุณมักจะมีเหตุผลในการแสดงความไม่พอใจต่อนักข่าวหรือไม่?
DM: ใช่มันทำ
I.A.: ไม่ค่อยมีเหตุผลที่จะดีใจและพูดว่า: "ขอบคุณมาก"
และยังเป็นโรงละครหรือภาพยนตร์?
GK: ทั้งสองและอีก สิ่งสำคัญคือความพึงพอใจที่คุณได้รับจากการทำงานและสิ่งที่เกิดขึ้นไม่ใช่สิ่งสำคัญ ใช่แล้ว
เคยู: เราบางคนทำงานในโรงละครและรู้ว่ามันคืออะไรเมื่อคุณได้รับมอบหมายให้ทำหน้าที่ตามหลักการกระจาย และที่นี่คุณทำสิ่งที่คุณต้องการเท่านั้นและไม่มีใครบังคับให้คุณทำอย่างอื่น
ปรากฎว่าการเข้าร่วมเป็นระดับหนึ่งของเสรีภาพ?
I.A.: ฉันจะบอกว่าเป็นทางเลือก
เคยู: ในกรณีใด ๆ ผลงานรุ่นนี้ในโครงการโรงภาพยนตร์อิสระหรือการแสดงที่เราแต่งเองนั้นให้โอกาสในการทำสิ่งที่คุณต้องการ
นักแสดงแต่ละคนต้องมีบทบาทที่หลากหลาย ที่นี่คุณ Irina ทำงานในโรงภาพยนตร์มาเป็นเวลานานเล่นคลาสสิกและลองตัวเองในฮอลลีวูดและคุณเอ้ยเล่นเป็นซุปเปอร์ฮีโร่มากมาย บอกฉันว่ามันยากกว่าการเล่น - บทละครหรือละครตลก?
I.A.: มันยากที่จะเล่นในละครที่ไม่ดี เมื่อสคริปต์ที่ไม่ดีและผู้กำกับที่ไม่ดี แต่เมื่อทุกอย่างเกิดขึ้น - นี่น่าเสียดายที่มันหายากมาก เมื่อดวงดาวมาบรรจบกันในละครการกำกับและในองค์ประกอบของพันธมิตร จากนั้นมันก็เป็นความสุขและมันไม่สำคัญว่าบทบาทของคุณจะน่าทึ่งหรือตลก
ดาว "Game of Truth" บรรจบกันไหม?
I.A.: ใช่ดาวมารวมกันที่นี่
DM: พวกเขาเห็นด้วยที่นี่ตามที่ควร ...
เคยู: ถ้าคุณหมายถึงเราใช่แล้ว - เราตกลงกัน นั่นคือแน่นอน
แน่นอนคุณคนอื่น ...
GK: ที่จริงแล้วพวกเราทุกคนเป็นเพื่อนเก่า ดังนั้นเรามีความสุขที่ได้ทำงานในสายการผลิตเดียวกันและในเวทีเดียวกัน
บอกฉันทีว่าแนวคิดเรื่องมิตรภาพยังคงมีอยู่ในสภาพแวดล้อมการแสดงในปัจจุบันหรือไม่?
I.A.: คุณกำลังพูดเรื่องอะไรมิตรภาพอะไรกัน พวกเรานั่งที่นี่และเกลียดกันอย่างเงียบ ๆ (หัวเราะ)
DM: เห็นไหมพวกเราไม่มีใครมองตากันและกัน แน่นอนว่าเป็นเรื่องตลก
โดยเฉพาะอย่างยิ่งระหว่างชายและหญิงคุณสามารถพูดคุยเกี่ยวกับมิตรภาพเพราะไม่มีใครจะข้ามเส้นทางไปสู่กันและกัน จริงทุกอย่างเป็นเรื่องปกติกับมิตรภาพ
ฉันต้องการตอบคำถามต่อไปนี้กับ Irina และ Dmitry คุณมีเวลามากพอที่จะมีส่วนร่วมในโครงการโทรทัศน์เช่น Ice Age หรือ Two Stars ได้อย่างไร โครงการเหล่านี้ให้อะไรกับคุณเป็นการส่วนตัว? ไม่ต้องการเชิญเพื่อนของคุณให้เข้าร่วมหรือไม่
I.A.: เราพยายามเชิญเพื่อนของเรา แต่พวกเขาปฏิเสธ ที่นี่ Gaucher ฉันแนะนำให้ไปกับ Dima เพื่อเล่นสเก็ต พวกเขากลัวพวกเขากลัว ดิมาและฉันเป็นคนที่กลัวและนี่คือคนขี้ขลาด ...
DM: ฉันยังเล่นสเก็ตในยุคน้ำแข็ง
เคยู: จริงนะเขามาจากลานสเก็ตกับเรา ... และฉันมีครอบครัว
GK: และฉันมีปัญหากับขาของฉัน ... (หัวเราะ)
DM: ใช่ถ้าคุณต้องขับคุณแบบนั้นบนน้ำแข็งฉันก็จะได้ดู เมื่อฉันไปเล่นสเก็ตน้ำแข็งเป็นครั้งแรกในปีก่อนที่ผ่านมาฉันคิดว่าฉันสามารถแขวนพวกเขากลับไปที่ตะขอ แต่เมื่อฤดูกาลแรกบินผ่านไปฉันก็ตระหนักว่าทุกสิ่งฉันตี .... ทีนี้ถ้าไม่มีสิ่งนี้มันก็ไม่น่าสนใจ ฉันไปยุคน้ำแข็งเพราะความเกียจคร้าน เพราะฉันรู้ว่าฉันไม่สามารถขับรถเข้าไปในยิมหรือสระว่ายน้ำและฉันจะหาข้อแก้ตัวหนึ่งแสนแปดหมื่นห้าพันและเหตุผลที่จะไม่ทำเช่นนี้ และมันก็เป็นกระบวนการที่สร้างสรรค์แม้ว่าร่างกายจะยาก แต่ละปัญหาคือมินิประสิทธิภาพรอบปฐมทัศน์มินิ ...
การร้องเพลงไม่เป็นอันตรายเหมือนการเล่นสเก็ต ทำไมไม่เข้าร่วมในโครงการสองดาว
เคยู: พระเจ้าไม่ได้ให้ทุกคนมีความสามารถในการร้องเพลง ที่นี่ฉันให้ Irina การแสดงบางอย่างขอให้ฉันร้องเพลงเฉพาะตอนตลกเท่านั้น
DM: ใช่เมื่อ Konstantin และฉันเล่นที่โรงละคร Lenkom (โดยวิธีเราทำงานที่นั่น 11 ปี) เมื่อมีช่วงเวลาที่ฉันต้องร้องเพลงวลีในการเล่น The Royal Games โดยทั่วไปแล้วฉันร้องเพลงโดยไม่ล้มลงในโน้ตตัวเดียวซึ่งทำให้เกิดเสียงหัวเราะของโฮเมอร์นิคจาก Mark Anatolyevich Zakharov ผู้ซึ่งกล่าวว่า: "ดังนั้นจงร้องเพลงต่อไป" หลังจากนั้นฉันไปหาครูแกนนำตลอดฤดูร้อนและเรียนรู้วลีนี้ด้วยหัวใจเพื่อร้องเพลงให้ถูกต้องซึ่งทำให้ Mark Zakharov ทำให้อารมณ์เสียอย่างสิ้นเชิง ดังนั้นตอนนี้ฉันพยายามเต้นในการแสดง ...
เคยู: เราร้องเพลงในการแสดงเฉพาะเมื่อจำเป็นต้องมีจุดที่ตลก
Dmitry ภาพยนตร์เรื่องแรกของคุณคือ "Above the Rainbow" ที่พระเอกของคุณร้องเพลงได้เป็นอย่างดีแม้จะอยู่ในเสียงของ Vladimir Presnyakov Jr. ...
DM: นั่นเป็นกรณีของฉันเสมอ ไม่เพียงเท่านั้นมิทรีคารัตยาก็พูดกับฉันที่นั่นด้วย ....
I.A.: นี่ไงความรุ่งเรืองเกิดขึ้นได้อย่างไร!
คำถามทั้งหมด คุณคิดว่าผู้กำกับของละครเวทีเวอร์ชั่นรัสเซีย "Game of Truth" ที่เก่งแค่ไหน Viktor Viktor Shamirov สามารถถ่ายโอนบทละครฝรั่งเศสไปสู่ความเป็นจริงของสหภาพโซเวียตในยุค 80
GK: ผู้กำกับไม่ได้ "สูงขึ้น" เป็นพิเศษเกี่ยวกับเรื่องนี้ เขารวบรวมเราและเราก็ทำเหมือนที่เราเล่นกับฝรั่งเศสเสมอซึ่งผู้ผลิตของเรา Elshan Mammadov จัดการซื้อนั่งลงและเขียนใหม่ ดังนั้นพล็อตการย้ายหลักยังคงอยู่ที่นี่ - สามคนและแฟนสาวของพวกเขาที่มาเยี่ยมพวกเขาทุกอย่างอื่นจะถูกเขียนใหม่อย่างสมบูรณ์โดยเราตั้งแต่แรกจนถึงแบบจำลอง
เคยู: แม้บางแปลงจะบิด
DM: การเล่นใหม่ได้เปิดออกอย่างแน่นอน ถ้าอย่างนั้นคุณน่าจะได้รับการระบุไว้ในโปสเตอร์ว่าเป็นผู้แต่ง ...
เคยู: โดยทั่วไปแล้วใช่ ไม่มีอะไรเหลืออยู่ในการเล่นดั้งเดิมยกเว้นจำนวนตัวละครและสถานการณ์ และชื่อของ Philip Lelouche ในฐานะนักเขียนบทละคร ...
GK: โดยวิธีการที่ฝรั่งเศสมาหาเราดูการผลิตของเรา เพราะในเวอร์ชั่นภาษาฝรั่งเศสละครเรื่องนี้เล่นทุกวันและระยะเวลาของมันคือหนึ่งชั่วโมงสิบนาที รูปแบบดังกล่าวค่อนข้างต่อเนื่องในโรงละคร และในประเทศของเรามันได้รับการยกระดับให้มีการแสดงละครที่น่าทึ่งโดยมีสองการแสดงในห้องโถงขนาดใหญ่สำหรับ 1200 คน และพวกเขาก็มีละครคล้ายกันที่ออกแบบมาสำหรับหอประชุมสำหรับผู้ชม 150-200 คน ยิ่งไปกว่านั้นในตอนแรก Philip Lelyush เรียกร้องให้ไม่มีการเปลี่ยนแปลงบรรทัดเดียวในการเล่นของเขาจนกว่าเขาจะนั่งลงในห้องโถงและตระหนักว่า "เกมแห่งความจริง" ของเรานั้นเป็นการดัดแปลงที่เขาชอบอย่างแท้จริง และเนื่องจากเราใช้การเคลื่อนไหวที่แตกต่างกันเขากลัวเราเมื่อเราหยุดชั่วคราวระหว่างการกระทำ นั่นเป็นวิธีที่หยุดชั่วคราวในช่วงเริ่มต้นของการแสดง? จากนั้นเมื่อผู้ชมเริ่มปรบมือให้เขาก็ตระหนักว่าการหยุดชั่วคราวเหล่านี้มีความชอบธรรมและจำเป็น โดยวิธีการที่เราใช้การเคลื่อนไหว "Mhat" จำนวนมาก โรงละครศิลปะมอสโกเป็นโรงเรียนที่จริงจังมาก
DM: แต่ด้วยอาการ "Vakhtang" ...
GK: ใช่แล้วจากนั้นเราก็แบ่งประเภทและถึงแม้ GITIS เพื่อให้ง่ายขึ้นสำหรับผู้ดู
คุณมักจะต้องทำกลอนสดในระหว่างการแสดงหรือไม่?
GK: ใช่ตลอดเวลา
DM: เราทำสิ่งนี้เท่านั้น
เคยู: จำได้ไหมว่าหนูบินเข้าไปได้ยังไง? ตอนแรกเราไม่เข้าใจว่าเกิดอะไรขึ้น เราเห็นว่าผู้ชมไม่ฟังเรา เราคิดว่านี่อาจเป็นข้อความของเราที่น่ารำคาญมาก? แล้วมันกลับกลายเป็นว่าค้างคาวตัวนี้มีชีวิตขึ้นมาเมื่อสปอตไลท์ถูกเปิดและบินไปรอบ ๆ ห้องโถง ...
DM: ฉันพูดแล้วบางอย่างเช่น "ผู้ที่ไม่ได้ปิดกรงกับนกแก้ว" เพราะมีกรงในการตกแต่ง Gosha จึงพูดว่า:“ เป็ดอยู่ที่ไหน” และพวกเขาก็ตอบเขาว่า:“ เป็ดตัวนั้นมีชีวิตขึ้นมาและบินหนีไป”
GK: อันที่จริงเราพูดโพล่งออกมาอย่างอิสระเพราะข้อความนั้นถูกวัดและตรวจสอบโดยเราและเราก็ไม่รีบร้อนที่จะแยกมัน แต่ถ้าสถานการณ์เช่นนี้เกิดขึ้นเราก็แต่งเพลงทันที สำหรับอารมณ์ คุณเข้าชมประเทศนี้เป็นจำนวนกี่ประเทศ
DM: เรามีทัวร์ใหญ่ของยูเครนเรา "เล่นจริง" ในความคิดของฉันในแปดเมืองใหญ่ ในลัตเวียมีอยู่ในประเทศอื่น ๆ
ห้องโถงไหนที่ยากที่สุดในการ“ ร็อค” และมันขึ้นอยู่กับอะไร?
GK: ห้องโถงทั้งหมดกำลังแกว่งไปมาเพียงคุณภาพของการแกว่งจะแตกต่างกัน ใครบางคนกำลังแกว่ง "เต็ม" ในขณะที่มีคนพอดูได้ ในความเป็นจริงยิ่งเราติดต่อกับผู้ชมน้อยในระหว่างการแสดงมากเท่าไหร่ ก่อนอื่นตัวละครของเราควรมีความสนุกสนานบนเวทีจากนั้นผู้ชมจะไม่เบื่อ
DM: เราเพิ่งเล่นละคร“ Ladies Night” ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กดังนั้นห้องโถงจึง“ หนัก” จนแทบไม่ตอบสนอง
จากนั้นบอกฉันทีว่าใครคือผู้ดูของคุณ? ใครจะไปเล่น "Game of Truth", "Ladies 'Night"? คนหนุ่มสาวนั่งอยู่บนเครือข่ายสังคมอยู่เสมอ คนวัยกลางคน?
GK: พวกเราในเกม "Game of Truth" จงใจหลีกเลี่ยงหัวข้อของเครือข่ายสังคมออนไลน์ เมื่อพวกเขาเขียนสคริปต์พวกเขาต้องการติดหัวข้อนี้ก่อนพูดคุยเกี่ยวกับข้อเท็จจริงที่ว่าฮีโร่เพื่อนร่วมห้องของเรากำลังเขียนถึงกันและกันและจากนั้นพวกเขาก็ย้ายออกไปจากมัน อาจเป็นเพราะผู้กำกับและนักเขียนบทละครเรื่อง Viktor Shamirov เป็นผู้ติดตามการบิดที่ไม่คาดคิดและชอบที่จะย้ายออกจากมาตรฐาน จากทุกสิ่งที่คาดหวังเขาถอนตัวทันที
เราเขียนบทละครทั้งหมดโดยใช้หลักการนี้ - ในบางครั้งผู้ชมคิดว่าเหตุการณ์ทั้งหมดที่อยู่ในนั้นคาดการณ์ไว้และทันใดนั้นทุกอย่างก็กลับกลายเป็นเรื่องเข้าใจยากอีกครั้ง นี่คือที่อยู่ที่น่าสนใจที่สุดและถ้าเราทำตามแบบแผนแล้วทุกอย่างจะหายไปและเราจะต้องทำให้ผู้ชมสนุกสนานและใช้เครื่องมืออื่น ๆ
เราเริ่มต้นการแสดงชุดแรกด้วยความจริงที่ว่าชายสามคนรวมตัวกันในครัวเดียวกันและสัมผัสกับหัวข้อที่คุณไม่สามารถหนีได้ทันทีและทุกคนคาดหวังสิ่งนี้ และจากนั้นไอราก็มาถึงและการเปลี่ยนแปลงทุกอย่าง ... ในความคิดของฉันฉันคิดว่ามันน่าสนใจสำหรับผู้ชมในทุกช่วงอายุ
Irina คำถามสำหรับคุณ โดยปกติแล้วผู้ชมมักจะไม่ค่อยเห็นคุณในรูปของนางเอกแสนโรแมนติกบ่อยครั้งที่คุณรวบรวมภาพของผู้หญิงที่แข็งแกร่งด้วยชะตากรรมที่ยากลำบากหรืออาชีพที่ผิดปกติ คุณชอบตัวละครในการแสดงนี้มากแค่ไหนในความรักของชายสามคนในครั้งเดียว?
I.A: คุณรู้ไหมฉันเคยชินกับมันเมื่อความรักของผู้ชายสามหรือสี่คนล้อมรอบฉันและฉันก็สบายใจในมัน ... ฉันล้อเล่นแน่นอน (หัวเราะ) มันไม่เกี่ยวกับบทบาทที่พวกเขามักจะเสนอให้ฉัน การแสดงนี้โดดเด่นสำหรับนักแสดงดังนั้นการอยู่กับคนหนุ่ม ๆ บนเวทีนี้จึงเป็นเรื่องที่สบายและน่าพอใจสำหรับฉัน ฉันใช้เวลาในการแสดงนี้ด้วยความยินดีอย่างยิ่ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งฉันชอบทัศนคติต่อการทำงานของ บริษัท ทั้งหมดของเรา
คุณต้องการทำงานกับผู้กำกับละครหรือภาพยนตร์
DM: ฉันต้องการที่จะเชื่อว่านอกเหนือจากสิ่งที่ได้รับไปแล้วความสำเร็จจะมีมากขึ้น ฉันต้องการทำงานกับ Viktor Shamirov ...
GK: ด้วย Mark Anatolyevich Zakharov
DM: Kostya และฉันได้ทำงานร่วมกับ Mark Anatolyevich ในโรงละครแล้วฉันต้องการมากกว่านี้ โดยเฉพาะในภาพยนตร์ เขามีภาพยนตร์ที่น่าสนใจมากมาย แต่ด้วยเหตุผลบางอย่างเขาเพิ่งหยุดถ่ายทำ และวิกฤตการณ์ทางการเงินคือเหตุผล! แต่เขาต้องการยิงแน่นอน
การประชุมเชิงปฏิบัติการการแสดงเป็นอย่างไรในยามวิกฤต?
เคยู: ในโรงละครวิกฤติที่เห็นได้ชัดน้อยกว่าในโรงภาพยนตร์ ...
DM: นี่เป็นเรื่องจริง ตอนนี้ด้วยเหตุผลบางอย่างผู้ผลิตภาพยนตร์ฉันไม่เข้าใจว่าทำไมมารวมตัวกันและตัดสินใจทันทีว่าศิลปินมีรายได้มากมาย พวกเขาเริ่มจัดการกับมารยาทที่ไม่ดีและนับเงินของคนอื่น และในเวลาเดียวกันพวกเขาก็เริ่มลดค่าใช้จ่าย "สด" ให้กับนักแสดงที่ลงนามในข้อตกลงและยังไม่สิ้นสุด อันนี้ไม่เป็นที่พอใจ
บทบาทของคุณที่คุณเล่นในภาพยนตร์และบนเวทีมีผลกับตัวละครของคุณหรือไม่?
GK: บทบาทของฉันโดยทั่วไปไม่ส่งผลกระทบต่อฉัน ฉันคิดว่าฉันมีจิตใจที่มั่นคงที่ฉันไม่รู้ว่าฉันต้องเล่นอะไรเพื่อที่มันจะมีผลกับฉัน ฉันไม่ได้ทำตามคำสั่งซื้อและพยายามที่จะเล่นสิ่งที่อยู่ใกล้ฉัน หลักการของฉันคือการได้รับประโยชน์สูงสุดจากสิ่งที่ฉันทำ หากในโรงภาพยนตร์นักแสดงยังคงถูกล่อลวงด้วยเงินดังนั้นในโรงภาพยนตร์สิ่งที่สำคัญที่สุดคือทีมและเพื่อน ๆ บนเวที
เพราะฉันเริ่มรู้สึกไม่สบายตัวถ้าไม่ชอบใครซักคน ฉันปิดตัวเอง ดังนั้นฉันจึงถูกเลี้ยงดูโดยโรงเรียนศิลปะกรุงมอสโกฉันถูกจับที่นั่นมากในเวลาที่กำหนด และสำหรับฉันสิ่งที่สำคัญที่สุดคืออิสรภาพ ฉันรักรัฐที่บทบาทประสบความสำเร็จและฉันรู้สึกเหมือนเป็นคนฟรี ในวินาทีนี้ฉันภูมิใจในตัวเองมาก
เอ้ยโปรดบอกฉันคุณเคยต้องการที่จะเล่นเป็นคนที่เรียบง่ายไม่ใช่ซุปเปอร์ฮีโร่และไม่ใช่คนรักฮีโร่หรือไม่?
GK: วันนี้ฉันจะเล่นเป็นคนโซเวียตธรรมดา ๆ ง่ายๆ โรงละครเป็นแพลตฟอร์มหลักที่คุณสามารถมีส่วนร่วมในการทดลองการวิจัยอย่างต่อเนื่อง น่าเสียดายที่ภาพยนตร์ไม่อนุญาตสิ่งนี้ Cinema เป็นตราประทับที่ภายใต้กรอบของบทบาทของคุณคุณจำเป็นต้องมีคุณสมบัติการเล่นบางอย่างและคุณไม่ได้พัฒนาเพลงฮิต 100% และในความเป็นจริงแล้วโรงละครก็มีอยู่เพื่อที่จะตะโกน "I" เพื่อเปิดอุทรของมัน
คุณต้องการที่จะบอกว่าคุณเป็นจริงในโรงละคร?
GK: ฉันจริงในเพลงของฉัน ดังนั้นเมื่อเรากลับไปดูไบในเดือนพฤษภาคมด้วยการแสดง“ Ladies Night” ฉันจะเอาแผ่นดิสก์ทั้งหมดของฉันมาด้วย และฉันจะทำการค้าที่ทางเข้าห้องโถง ... (หัวเราะ) ไม่แน่นอนโรงละคร มันเกิดขึ้นกับฉันอย่างนั้น ความรักพาฉันไปที่โรงละคร ฉันตกหลุมรักนักแสดงและเริ่มดูแลเธอ ต้องขอบคุณเธอฉันเข้ามาในฉากหลังในโลกแห่งการแสดงในครัวเหล่านี้ด้วยการชุมนุมนิรันดร์ ฉันชอบสิ่งนี้ทั้งหมดและสิ่งที่ผู้คนเหล่านี้พูดคุยเกี่ยวกับนั้นแตกต่างจากสิ่งที่ฉันทำในตอนนั้นเรียนที่สถาบันวิศวกรรมวิทยุ ฉันต้องการชีวิตที่อิสระและฉันก็พบมัน
ที่นี่ Irina, Konstantin และ Dima ทำงานในโรงภาพยนตร์เชิงวิชาการเป็นเวลาหลายปีและหลังจากนั้นก็เข้าสู่ "ว่ายน้ำฟรี" ในตอนแรกพวกเขาไม่ได้พาฉันไปโรงละครเลยเพื่อความไม่เป็นมืออาชีพ ดังนั้นฉันเริ่มทำงานในองค์กร พวกมาในภายหลัง เราพบกันที่นี่และไม่สามารถสนุกกับการทำงานร่วมกันเป็นปีที่แปด เคยู: และฉันก็ถูกไล่ออกเพราะความไม่เหมาะสม ...
G.K. , D.M. และคุณยู (ด้วยกัน): และเราก็มีธงแห่งความภาคภูมิใจที่ไม่เหมาะสม! (หัวเราะ)
GK: โดยทั่วไปแล้วการเล่น "เกมแห่งความจริง" โดยทั่วไปเกี่ยวกับความจริงที่ว่าเราทุกคนมาถึงสิ่งที่เรียกว่าไม่เหมาะสมในชีวิตของเราเราเข้าใจว่าสิ่งสำคัญไม่ใช่อาชีพของคุณ และอาชีพอยู่ในตัวคุณ
Irina คุณเคยออกจากโรงละคร Art Moscow คุณมีโอกาสพักที่ Hollywood ทำไมคุณถึงเลือกทำงานในองค์กร
I.A.: ฉันสามารถอยู่ในฮอลลีวูดและแม้กระทั่งอาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกาบางครั้งบินกลับไปมอสโคว์ทุกเดือนเพื่อเล่นที่โรงละครศิลปะมอสโกฉันรู้ว่าไม่มีใครต้องการฉันในอเมริกา ในรัสเซียในมอสโกฉันมีครอบครัวฉันมีอาชีพฉันได้ทำบางสิ่งในชีวิต ในฮอลลีวูดฉันคาดว่าจะมีบทบาทสนับสนุนอีกโหลและตามกฎแล้ว“ ผู้น่าสงสารชาวรัสเซีย” รับบทโดยนักแสดงของเราเกือบทั้งหมดที่ได้ลองเล่นที่นั่น
ฉันออกจากโรงละครก่อนที่ Oleg Pavlovich Tabakov จะเป็นหัวหน้าและเมื่อเขาเชิญฉันกลับไปที่ Moscow Art Theatre ฉันได้ทำงานในโรงละครอื่นแล้ว และที่นั่นฉันเล่น Arkadyina ใน The Seagull ดีเล่นเล่นและจากไป ฉันได้กลืนกินชีวิตที่เป็นอิสระยาก แต่สวยงามในแบบของมันแล้ว วันนี้ฉันยากมากที่จะกลับไปที่โรงละครแบบอยู่กับที่
Konstantin บอกฉันว่าคุณอยากเป็นนักแสดงหรือไม่?
เคยู: ตอนเป็นเด็กฉันไม่อยากเป็นศิลปินเฉพาะตอนที่ฉันดู“ คิโนะพาโนรามา” และได้รับรางวัลบางอย่างที่นั่นฉันชอบอาชีพนี้ ทันทีหลังเลิกเรียนฉันเข้าไปในสถาบันการละคร แต่มันเกิดขึ้นด้วยตัวเอง บางทีฉันอาจเป็นนักเล่นสวาท แต่ฉันก็ชอบทุกสิ่ง แต่ที่นี่ฉันเป็น Gosha แน่นอนฉันไม่ต้องการเป็นวิศวกรอิเล็กทรอนิกส์วิทยุ
พวกคุณแต่ละคนมีบทบาทที่มีค่าที่คุณต้องการเล่นหรือไม่?
เคยู: คุณรู้ไหมว่าความฝันของ "บทบาทของแฮมเล็ต" ได้กลายเป็นวลีทั่วไปไปแล้ว ถามเราที่นี่นั่งที่ต้องการเล่น Hamlet เมื่อไม่นานมานี้เราอยู่ในฟอรัมของผู้กำกับและพวกเขาบอกเราว่า: "ด้วยการเล่นตัวนี้ให้แฮมเล็ตเล่น" แล้วมันคืออะไร ให้เราจัดการแข่งขัน Hamlet Olympics ที่จะเล่นได้ดีขึ้น ทุกคนจะแสดงด้วยการแสดงของเขาเอง ...
DM: ใช่ฉันยังแนะนำให้สร้างเทศกาลแฮมเล็ตหรือเทศกาลนกนางนวล บอกฉันว่าจะเพิ่มอะไรอีกในบทละครเหล่านี้ตามบัญชี Hamburg? ตอนนี้ให้คณะลูกขุนนั่งดูสองแสนแปดหมื่นเมือง ... นี่เป็นไปไม่ได้แล้ว โรงละครทุกแห่งจะต้องมีหมู่บ้านเล็ก ๆ , นกนางนวล, Three Sisters และลุง Vanya แน่นอนไม่มีอะไรผิดปกติ แต่ผู้ชมต้องการอย่างอื่น มันเป็นสิ่งจำเป็นที่กรรมการและผู้ผลิตเพิ่มขึ้นและมองหาสิ่งใหม่ นั่นคือวิธีที่ Elshan Mammadov ของเราเป็น เขาทำได้ดีมาก
เคยู: จริง ๆ แล้วฉันไม่ได้ต่อต้านคลาสสิก แต่มันก็ดีกว่าที่ได้ทำงานร่วมกับละครสมัยใหม่ ผู้ชมทุกคนรู้แล้วว่าคลาสสิกด้วยหัวใจ
DM: แล้วสิ่งที่ผู้กำกับหลายคนทำ - พวกเขาใช้ "แฮมเล็ต" และทำให้มันผิดอย่างใดอย่างหนึ่งและผู้ชมแทนที่จะเพลิดเพลินกับการแสดงในตอนเย็นนั่งและไขปริศนาด้วยตัวเอง จากนั้นพวกเขาก็กลับบ้านแล้วพูดว่า: "ในความคิดของฉันมันเป็นเรื่องไร้สาระที่สมบูรณ์" และผู้อำนวยการในเวลานั้นกล่าวว่า: "แต่พวกเขาไม่เข้าใจฉัน"
GK: และยังมีโรงภาพยนตร์ที่ผู้กำกับบ่นว่าผู้ชมไม่ไปหาพวกเขา คุณจะเห็นผู้ชมจะตำหนิความจริงที่ว่าเขาไม่สนใจที่จะไปโรงภาพยนตร์เหล่านี้ และคำถามที่ถูกถามพวกเขาพูดว่ามันเป็นอย่างไรที่เราเล่นและพวกเขา (ผู้ชม) ไม่ไป ...
เหลือเวลาอีกไม่กี่นาทีก่อนการแสดงบอกฉันเมื่อใดที่คุณรู้สึกมีความสุขอย่างแท้จริง
DM: ใช่อย่างน้อยเช้านี้ กระโจนลงสู่ทะเลและมีความสุข ในตอนเช้าฉันลืมตา - อบอุ่นและเป็นที่รัก! นี่มันคือ - ความสุข
เคยู: ฉันยินดีที่ได้สนุกกับสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ
GK: ความสุขสามารถเป็นรายวันรายสัปดาห์และรายเดือน ... ทุกอย่างขึ้นอยู่กับบุคคลนั้น
DM: หรือเมื่อคุณตื่นขึ้นในวันส่งท้ายปีเก่าและใต้ต้นคริสต์มาสจะเป็นของขวัญที่คุณรออยู่ และในวันถัดไปคุณตื่นขึ้นมาอีกครั้งและคิดว่าทำไมคุณถึงอารมณ์ดีอย่างกะทันหันและคุณก็จำได้ว่าเมื่อวานนี้ใช่แล้วของขวัญเมื่อวาน ... และอีกครั้งทุกอย่างดีกับคุณ
I.A.: ช่วงเวลาที่มีความสุขที่สุดคือช่วงเวลาที่เต็มไปด้วยความรักและการดูแลเอาใจใส่จากเพื่อนและญาติของคุณ
ขอบคุณทุกคนสำหรับการสนทนา ในบันทึกแง่ดีนี้เรามีส่วนร่วมที่จะพบกันอีกครั้งในอีกไม่กี่นาที เฉพาะเวลานี้เราจะอยู่ในห้องประชุมและคุณจะอยู่บนเวที ขอให้โชคดี แล้วพบกันเร็ว ๆ นี้
