ชัยชนะของความเป็นเลิศ

สัปดาห์แฟชั่นสูง - น้ำหนักแกรนด์สำหรับอุตสาหกรรมแฟชั่นทั้งหมด และผู้เข้าร่วมหลักของเธอ - Master Couturier ที่แท้จริง ทุกครั้งที่พวกเขาประหลาดใจกับภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจและการทำงานที่อร่อย การสร้างที่นำเสนอสำหรับฤดูกาลฤดูหนาวเท่านั้นที่แนบ DOGMA นี้

ชาแนล

ครั้งหนึ่ง Coco Chanel เชิญแขกมาที่สตูดิโอของเธอที่ rue Cambon วัย 31 ปีเพื่อจัดแสดงคอลเล็คชั่นของเธอจนถึงวันนี้จนถึงวันนี้เริ่มต้นในปี 1915 ที่เวิร์คช็อปชาแนล คาร์ลลาเกอร์เฟลด์อุทิศตัวให้กับการแสดงของเขาในป้อมปราการแห่งความคิดสร้างสรรค์งานฝีมือและความพิเศษเฉพาะตัว เขาสร้างพื้นที่สร้างสรรค์ที่เป็นตำนานในปารีสแกรนด์พาเลซในรายละเอียดที่เล็กที่สุด: ด้วยโต๊ะมีด, จักรเย็บผ้า, กระจก, หุ่น, สเก็ตช์ โดยปกติแล้วมีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่สามารถเข้าสู่ลัทธิโอต์ชั้นสูง แต่คราวนี้ทุกคนสามารถมองเข้าไปได้ คุณสมบัติที่โดดเด่นของคอลเลกชันคือการตัดรูปทรงเรขาคณิตอย่างง่าย มันแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในเงาเรียบง่ายที่มีเส้นไหล่เอียง ส่วยให้มรดกบ้านอื่นคือความชุกของทวีด ผ้า Mikado, Radzimir, ผ้าย่นชีฟอง, ผ้าไหม, ผ้าแพรแข็งและมรดกทางสายตาของศิลปินกราฟิกชาวอังกฤษ Aubrey Beardsley ได้รับเลือกให้เป็นชุดราตรี วงดนตรีสีดำและสีขาวที่มีวงกลมสีดำและสีขาวเป็นภาพพิมพ์, เงาที่มีไหล่เขียวชอุ่มและล้อมรอบจากขนนก - ใช่ว่ามัน!

Atelier Versace

Donatella Versace ยังคงหลงใหลในการตัดแบบอสมมาตรขณะที่เพิ่มผ้าม่านของเขาเป็นครั้งแรก พวกเขาอยู่ทุกที่: ในชุดท็อปส์ซู, แจ็คเก็ต, เสื้อโค้ท ที่น่าประทับใจอย่างยิ่งคือการผสมสี ดังนั้นการแสดงจึงถูกเปิดขึ้นโดยนักดนตรีชาวอังกฤษชาวกะเหรี่ยงเอลสันในเสื้อสีชมพูแป้งที่มีซับในตัวสะระแหน่และชุดสีม่วงเบอร์กันดี ชุดอื่น ๆ ที่น่าสนใจไม่แพ้กันคือสีฟ้าอ่อนและสีไวน์ไวโอเลตสีม่วงควบคู่กับครีมและทอง ความเป็นผู้หญิงในการปรากฏตัวสูงสุดของมันอยู่ในภาพของ Aphrodite เนื่องจากชุดจำนวนมากแนะนำการเชื่อมโยงโดยตรงกับทะเลคลื่นเกล็ดปลาและแม้กระทั่งกับอวนประมง

คริสเตียนดิออร์

ในขณะที่ตำแหน่งผู้อำนวยการสร้างนั้นว่างผู้นำของศิลป Atelier, Serge Rufier และ Lucy Meyer อยู่ในความดูแลของทุกสายชั่วคราว งานทดแทนควรสังเกตว่าประสบความสำเร็จ: ทั้งprêt-à-porter และแฟชั่นชั้นสูงของคอลเล็กชั่น Christian Dior นั้นประสบความสำเร็จอย่างมาก แม้จะมีโทนสีดำและสีขาว แต่คอลเล็กชั่นเหล่านี้ก็ดูไม่น่าเบื่อเลย: มันน่าสนใจที่จะเห็นว่านักออกแบบตีความ New Look ในตำนานซึ่งคิดค้นโดย Dior ในปี 1947 ได้อย่างไร ส่วนใหญ่ชุดเหล่านี้เป็นอีกหนึ่งการเกิดใหม่ของแจ็คเก็ตบาร์โค้ดและกระโปรงปุยที่เอวบาง ดูเหมือนจะเป็นสิ่งเตือนความทรงจำ: ไม่ว่าใครจะเป็นหัวหน้าของบ้าน DNA ของเขาและความสามารถของนักออกแบบจะไม่สั่นคลอน

Elie saab

Couturier มุ่งหน้าไปยังลูกค้ารายย่อยอย่างชัดเจน นี่คือการอ่านโดยเฉพาะอย่างยิ่งในคอลเลกชันฤดูใบไม้ร่วงฤดูหนาวของเขาprêt-à-porter และในที่สุดก็ได้รับการยืนยันในสัปดาห์แฟชั่นชั้นสูง อาจารย์ชาวเลบานอนนำเสนอภาพสำหรับแม่และลูกสาว - ชุดทำงานที่ละเอียดอ่อนเกือบเหมือนกัน แต่มันไม่ได้เกี่ยวกับเด็ก ๆ บนแท่น สุนทรียภาพกำลังเปลี่ยนแปลง ตัวอย่างเช่นตึกระฟ้าของนิวยอร์กหรือ placers of heart ปรากฏในสิ่งต่าง ๆ ใช่พวกเขายังคงปักด้วยมืออย่างมีบั๊กและเลื่อม แต่ก็ไม่เคยมีงานพิมพ์เหล่านี้มาก่อน การแสดงออกที่มากขึ้นความแตกต่างมากขึ้นเป็นสิ่งที่คนรุ่นใหม่อาศัยอยู่ ไม่ว่ายุคสมัยใดก็ตาม Eli Saab จะไม่หักหลังสิ่งสำคัญคือ: ลวดลายนั้นทำงานด้วยการปักและappliquésซึ่งเป็นการยากที่จะหาให้เท่าเทียมกัน

วาเลนติโน่

ประการแรกความสนใจของสาธารณชนต่อการสะสมนั้นถูกกำหนดโดยความจริงที่ว่ามันเป็นผลงานร่วมกันครั้งสุดท้ายของ Maria Grazia Curie และ Pierpaolo Piccioli พันธมิตรการออกแบบมีอยู่เกือบสามทศวรรษที่ผ่านมาถึงจุดสูงสุดของชื่อเสียงอย่างแม่นยำในวาเลนติโน่ ตอนนี้เส้นทางความคิดสร้างสรรค์ของนักออกแบบทั้งสองได้แยกออกจากกัน: มาเรียได้นำสายบังเหียนของกฎความคิดสร้างสรรค์ที่ Christian Dior อย่างไรก็ตามการนำเสนอแฟชั่นชั้นสูงของวาเลนติโน่ซึ่งกลายเป็นเพลงหงส์สำหรับคู่หูก็ไม่ได้สะท้อนออกมา คอลเล็กชั่นนี้อุทิศให้กับการครบรอบ 400 ปีของการเสียชีวิตของเช็คสเปียร์ซึ่งมีผลงานเชื่อมโยงกับอิตาลีอย่างแยกไม่ออก การระลึกถึง“ โรมิโอและจูเลียต”“ พ่อค้าแห่งเวนิส” และ“ โอเทลโล่” ก็เพียงพอแล้วที่จะอธิบายถึงเหตุผลที่ดึงดูดนักออกแบบแฟชั่นถึงวันนี้ ที่จริงแล้วในวิญญาณแห่งยุคของเอลิซาเบ ธ ที่ 1 ในช่วงรัชสมัยที่ผู้เขียนอาศัย Raffa collars, waistcoats, แขนโคมไฟ, camisoles, dresses ปิด, กระโปรง A-line, กางเกงผอม, รองเท้าสูง, การปกครองของสีดำ, สีขาวและสีแดง - นี่คือสาระสำคัญของสไตล์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

Armani privé

ราชาแห่งพรมแดงนำเสนอชุดสะสมที่มีชัยสีดำ ที่จริงแล้วเขาเป็นคนที่กลายเป็นตัวเลือกบ่อยของคนดังในโอกาสพิเศษ ดังนั้นการเข้าชมครั้งแรกในกลุ่มเป้าหมายของคุณคือเป้า การโจมตีครั้งที่สองอยู่ในแนวโน้มของการสวมใส่สิ่งต่าง ๆ ตระการตาไม่หนักไม่ซับซ้อน ในทางตรงกันข้าม - พูดน้อย, สมดุล และด้วยความเชี่ยวชาญเฉพาะทางทำให้แม้แต่ไฟส่องสว่าง peplum หรือไฟฉายแบบแขนเสื้อก็ดูง่าย ที่นี่มันเป็นเก๋ไก๋เรียบง่ายสง่างามเหมาะสำหรับโอกาสพิเศษทั้งกลางวันและเย็น! ในเกือบทุกวงมีกำมะหยี่ซึ่งดูมีประโยชน์เป็นสองเท่าด้วยคริสตัลสวารอฟสกี้

Fendi

สิ่งที่คาร์ลลาเกอร์เฟลด์และซิลเวียเวนทูรินนี่ - เฟนดีแสดงให้เห็นในงานแสดงของพวกเขามันจะยังคงลงไปในประวัติศาสตร์แฟชั่น มันเป็นการแสดงที่ทะเยอทะยานที่สุดตลอดทั้งสัปดาห์ เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 90 ปีของเฟนดีและการสิ้นสุดของการบูรณะน้ำพุเทรวี่ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากบ้านของอิตาลีรายการนี้จัดขึ้น ... ในน้ำพุแห่งนี้ กฎบัตรนำแขกผู้มีเกียรติจากปารีสมาที่เมืองนิรันดร์ที่ซึ่งพวกเขาเห็นนางแบบที่มลทินบนแคทวอล์กที่โปร่งใสเหนือน้ำ อย่างไรก็ตามภายใต้กรอบของ High Fashion Week นั้น Fendi อยู่ในตำแหน่งที่ดีกว่าในระดับสูงนั่นก็คือ“ high fur art” เนื่องจากวัสดุที่อ่อนนุ่มเป็นเครื่องหมายการค้าของแบรนด์ ในความเป็นจริงเขาเริ่มกับเขา ดังนั้นสิ่งที่ผู้เชี่ยวชาญในการทำฉลากในหมวดหมู่นี้มีความโดดเด่นอย่างแท้จริง เป็นแนวคิดหลัก "ผู้ยิ่งใหญ่ของคาร์ล" นำภาพประกอบมาจากคอลเล็กชั่นนิทานนอร์ดิกในปี 1914 "ตะวันออกของดวงอาทิตย์และทางตะวันตกของดวงจันทร์" และเขาทำอะไร ภาพวาดเหล่านี้จากมิงค์การแกะสลักศิลปะบน Karakul การใช้งานที่ทำจากขนสัตว์บนวัสดุที่ดีที่สุดซึ่งใช้เวลางานฝีมือหลายพันชั่วโมงส่วนใหญ่จะถูกจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์บ้านในอนาคต และไม่เพียงแค่นั้น

Ulyana Sergeenko

ชุดรัดรูป Lurex ที่มีตัวอักษร "U" แสดงอยู่ในคอลเล็กชั่นนี้กลายเป็นฤดูกาลที่ต้องห้าม คราวนี้นักออกแบบ Ulyana Sergienko ได้รับแรงบันดาลใจมาจากยุค 60 ในสหภาพโซเวียต - เวลาที่พ่อแม่ของเธอยังเด็กและเมื่อวัสดุสังเคราะห์ใหม่ (รวมถึง Lurex) กระโปรงสั้นและชุดกางเกงปรากฏขึ้น - เหมือนเสียงสะท้อนของการปลดปล่อย ความเชื่อของอายุหกสิบเศษในอนาคตอันสดใสนักออกแบบถ่ายทอดสิ่งที่ริบหรี่มากมายและความหลงใหลในวิทยาศาสตร์และความสำเร็จของพวกเขา - เครื่องแต่งกายในจิตวิญญาณ "อาจารย์" เพื่อที่จะรวมการเชื่อมต่อทางอารมณ์และความงามของคอลเล็กชั่นใหม่เข้ากับยุคนั้นในที่สุดเพลง“ I Walk in Moscow” จึงถูกเลือกสำหรับการเปิดตัวรุ่นสุดท้าย ไม่มีผ้าม่านเหล็ก: ในชุดผู้หญิง Ulyana Sergeenko แฟชั่นเดินไปตามหินสีขาวและเมืองหลวงอื่น ๆ ของโลก

ข้อความ: มาริน่ามอเตอร์