"ART เป็นสินค้าแลกเปลี่ยนที่มีไว้เพื่อความบันเทิง", - Larry Gagosyan, หนึ่งในตัวแทนจำหน่ายศิลปะที่มีอิทธิพลมากที่สุดในการอนุมัติของดาวเคราะห์ ทุก ๆ ปีจากนิวยอร์กถึงปักกิ่งตลาดศิลปะได้รับการประกาศจากหลายร้อยหลายพันของงานใหม่: พวกเขาหรือ "เผา" หรือขายดีที่สุด สำหรับความสำเร็จหรือ FIASCO อาจเป็นผู้ที่รู้กฎของเกมอุตสาหกรรมหรือเป็นความรู้สึกที่พิเศษของนักสะสม และหากรายการที่สองเป็นความสามารถตามธรรมชาตินี่เป็นครั้งแรกที่ยาวและยาก แต่ก็สามารถเรียนรู้เกี่ยวกับ
ความอยากเพื่อความสวยงาม
ความสามารถในการซื้อและขายภาพวาดนั้นขึ้นอยู่กับความรักในศิลปะ นักสะสมทั้งหมดและมีพวกเขามากกว่า 10 ล้านคนบนโลกนี้เป็นผู้ปกครองทางวิญญาณและหลงรักงานของพวกเขา เป็นคนที่“ ปลุกเร้า” ความสนใจในศิลปินใหม่หรือในทางกลับกันสามารถดับความหลงไหลของคนที่มีสไตล์และเทคนิคที่พวกเขาไม่เห็นด้วย "รสนิยมของคุณเองในการเลือกผลงานศิลปะเพื่อการซื้อเป็นปัจจัยที่สำคัญที่สุดหากคุณต้องการให้งานศิลปะเป็นที่พอใจการลงทุนใด ๆ รวมถึงปัจจัยสำคัญเช่นความรู้ส่วนตัวของตลาดรสนิยมส่วนตัวและความรู้สึกใกล้ชิดทางจิตวิญญาณ อำนาจเมื่อซื้อ! " - Halya Khayyat หัวหน้าฝ่ายขายที่บ้านประมูลของ Christie กล่าว
ก่อนที่คุณจะซื้ออะไรคุณต้อง "ดึงดูด" พูดนักสะสมและผู้เชี่ยวชาญด้านการตลาด นั่นคือเหตุผลที่ผู้ซื้อที่จริงจังเก็บความสนใจของพวกเขาอย่างต่อเนื่องในหลาย ๆ ปัจจัยที่มีอิทธิพลต่อการก่อตัวของเทรนด์ใหม่และราคาของงานศิลปะโดยเฉพาะ ธุรกิจเกี่ยวกับศิลปะนั้นคล้ายคลึงกับการซื้อขายในตลาดหลักทรัพย์ที่มี "ชิปสีน้ำเงิน" และศิลปินชื่อดังระดับโลกที่มักจะมีราคาและม้ามืดซึ่งทำให้คุณสามารถชนะรางวัลใหญ่หรือเหนื่อยหน่าย
ปริมาณของตลาดศิลปะร่วมสมัยอยู่ที่ประมาณ 16.1 พันล้านเหรียญสหรัฐ (ข้อมูลจากพอร์ทัล Artnet สำหรับปี 2014) ตั้งแต่จุดเริ่มต้นของสหัสวรรษใหม่เขาเติบโตขึ้น 5 (!) ครั้งและศิลปินหลังสงครามและศิลปินสมัยใหม่ได้มาเป็นที่แรกในราคาประมูล
เมื่อปีที่แล้ว Andy Warhol (ยอดขายรวม 653 ล้านเหรียญสหรัฐ) Pablo Picasso (449 ล้านเหรียญสหรัฐ) และ Francis Bacon (306 ล้านเหรียญสหรัฐ) ได้รับการยอมรับว่าเป็นนักเขียนที่ขายดีที่สุด ศูนย์กลางของชีวิตทางวัฒนธรรมยังคงเป็นลอนดอนและนิวยอร์กและตะวันออกกลางยังคงมีแนวโน้ม อย่างไรก็ตามบางครั้งนักสะสมจากประเทศในอ่าวจะ "ระเบิด" ตลาด ดังนั้นในเดือนกุมภาพันธ์ 2555 กาตาร์ชีคอัลมายัสซาอัลธานีได้ซื้อผู้เล่นในการ์ด (1895) จากมหาเศรษฐีชาวกรีก Georg Embirikos Paul Cezanne ด้วยราคา 250 ล้านดอลลาร์ทำลายสถิติการประมูลที่รู้จักเกือบ 2 เท่า
ต่อจากนั้นราชวงศ์กาตาร์ยังขยายคอลเล็กชั่นด้วย 11 ผลงานชิ้นเอกโดย Mark Rothko (310 ล้านเหรียญสหรัฐ), "Men in Her Life" ของ Andy Warhol (63.4 ล้านเหรียญสหรัฐ) และอื่น ๆ อีกมากมาย “ มีหลายประเทศที่เข้าสู่ตลาดงานศิลปะและนี่เป็นพื้นฐานสำหรับการเติบโตกรุงลอนดอนและนิวยอร์กยังคงความเป็นผู้นำแบบดั้งเดิมปารีสพยายามจับพวกเขาอยู่ในบรรดาผู้เล่นใหม่เช่นบราซิลและจีน” ผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะและภัณฑารักษ์กล่าว หอศิลป์ Alif Art Irina Burmistrova. ศิลปะเปรียบได้กับวัตถุของการลงทุน "หลงใหล" - รถโบราณเหรียญสะสมแบรนด์และไวน์ (ตามดัชนีหรู The Knight Frank) ในขณะเดียวกันความเสี่ยงในการลงทุนในวัตถุศิลปะนั้นสูงกว่าโลหะมีค่าและต่ำกว่าของอสังหาริมทรัพย์ อย่างไรก็ตามการซื้องานศิลปะไม่ได้หมายถึงการตกแต่งอย่างรวดเร็วและตลาดเองก็ยากที่จะยอมจำนนต่อกฎหมายพื้นฐานของ "อุปสงค์และอุปทาน"
“ หากผลงานของศิลปินถูกขายในราคา 10 ล้านเหรียญสหรัฐสิ่งนี้ไม่รับประกันราคาที่เหมือนกันสำหรับผลงานของศิลปินคนเดียวกันที่สร้างขึ้นในช่วงเวลาเดียวกัน” Irina Burmistrova ให้ความสำคัญ“ ในขณะเดียวกันภาพวาดในตลาดมีวงจรชีวิตของตนเอง เพื่อขายงานที่มีกำไรคุณต้องรอ 15-20 ปีหลังจากการซื้อ - พวกเขาจะต้องลืมเรื่องนี้ "
ในบรรดาปัจจัยที่ทำให้รุนแรงขึ้นในการซื้องานศิลปะคือค่าใช้จ่ายในการทำธุรกรรมที่สูงค่านายหน้าในการประมูลบ้านค่าประกันและค่าเก็บรักษาของงานในคลังสินค้า และที่สำคัญที่สุด - การขาดการรับประกันว่าภาพที่ซื้อในไม่กี่ปีจะเพิ่มขึ้นในราคา อย่างไรก็ตามหากคุณมีความหลงใหลในตัวเองอย่างแท้จริงและไม่แสวงหาผลกำไรในทันทีความเสี่ยงในกรณีนี้เป็นสาเหตุที่สูงส่ง
กลไกที่ซับซ้อน
ตลาดศิลปะมีสองรูปแบบของการไหลเวียน - หลักและรอง ครั้งแรกรวมถึงงานที่ถูกวางครั้งแรกในตลาดที่สอง - วัตถุของการขายคืน พิพิธภัณฑ์หอศิลป์มูลนิธิและบ้านประมูลจำนวนมากทำหน้าที่เป็นตัวกลางระหว่างผู้ขายและผู้ซื้อ ดังนั้นพิพิธภัณฑ์โลกจัดเก็บและจัดแสดงผลงานศิลปะประมาณ 10 ล้านชิ้นในขณะที่มีประมาณ 100,000 ชิ้นเข้าสู่ตลาดเป็นประจำทุกปี
จำนวนงานศิลปะที่หมุนเวียนอยู่ในตลาดมีตั้งแต่ 70 ถึง 150 ล้านงาน ความโดดเด่นของตลาดศิลปะและความแตกต่างจากส่วนที่เหลือคือผลงานส่วนใหญ่ไม่เคยทิ้ง ราคาของภาพเขียนในหลาย ๆ ด้านผลักดันปัจจัยสามประการ ได้แก่ ความตายการหย่าร้างและหนี้สิน (3D: ความตายการหย่าร้างหนี้สิน) ดังนั้นในกรณีที่ศิลปินเสียชีวิตค่าใช้จ่ายในการทำงานของเขาอาจลดลงหลายสิบครั้งในเวลาไม่กี่วันและมีตัวอย่างมากมายในประวัติศาสตร์ศิลปะโลก
มันเป็นที่มาหรือที่มาของงานศิลปะที่เป็นปัจจัยสำคัญในการประเมินผลงาน Provenance ยืนยันความถูกต้องของงานศิลปะในตลาดศิลปะและโบราณและในแคตตาล็อกการประมูล และยิ่งเศร้าชะตากรรมของศิลปินและผลงานของเขาที่น่าเศร้ายิ่งสูงขึ้นอาจเป็นราคาเริ่มต้นของการทำงานของเขาในการประมูลดังนั้นคำนึงถึงคุณค่าทางอารมณ์ของงานรถไฟและประวัติของมัน
ตัวเลือกที่ดีที่สุดสำหรับการลงทุนคือศิลปะหลังสงครามผู้เชี่ยวชาญกล่าว ในอีกด้านหนึ่งผลงานของยุคนี้มีศักยภาพสูงในการเพิ่มมูลค่าและในทางกลับกันศิลปินเหล่านี้ได้สร้างตัวเองขึ้นมาแล้วดังนั้นความเสี่ยงที่ผลงานชิ้นเอกจะลดลงนั้นต่ำมาก
เริ่มลงทุนในศิลปะได้อย่างไร? “ ก่อนอื่นอย่ากลัวที่จะไปที่หอศิลป์และงานแสดงศิลปะ - คุณไม่น่าจะถูกบังคับให้รับบางสิ่งบางอย่างโดยการบังคับโอกาสที่ดีอีกประการหนึ่งในการดูงานศิลปะทั้งหมดก็คือมุมมองก่อนการประมูล” Irina Burmistrova กล่าว“ ในเวลาเดียวกัน การประมูลสำหรับผู้เริ่มต้นนั้นเป็นสิ่งที่อันตรายมากเพราะมีความเสี่ยงสูงในการซื้อสินค้าซึ่งคุณสามารถเสียใจได้ในภายหลังนอกจากนี้ยังมีความเสี่ยงสูงมากเมื่อซื้อออนไลน์ - คุณจะไม่สามารถประเมินผลงานได้อย่างเป็นกลาง "
ตลาดศิลปะเป็นโลกทั้งโลกที่อาศัยอยู่ตามกฎหมายของตัวเองอนุญาตให้มีเพียงไม่กี่คนที่เลือกเข้าสู่แวดวงที่แคบ หากคุณตัดสินใจที่จะทำเงินกับศิลปะระดับสูงอันดับแรกเรียนรู้วิธีการเป็นผู้ชมและผู้ฟังที่สนใจและเมื่อคุณเข้าสู่เกมครั้งใหญ่ศึกษากฎของเกมอย่างละเอียด
